viernes, 22 de junio de 2018

Los Vientos de Mar

¿Cuál es la memoria del papel? Quizás la que se encuentra en su sonido o en sus posibilidades; otros dirán que en la palabra escrita en el papel, en la fotografía que en ella se imprime o en los dibujos de un niño. Su textura es muy atractiva en la infancia, tanto que es parte de los recuerdos de la misma. Sus arrugas, su temperatura, su invitación a la imaginación. Por sostenibilidad, se está sustituyendo el papel actualmente  con la ayuda de las nuevas tecnologías. Pero aún puede formar parte de una memoria dinámica, en este caso, desde su sonoridad. Los niños de cuatro años han creado a través de las posibilidades sonoras todo un concierto que nos recuerda al viento, a un mapa meteorológico diferente. Dentro del proyecto sobre el océano solo nos quedaba contemplar el viento en sus distintas intensidades, que sopla no solo entre montañas sino a través de las manos de la infancia.







What is the memory of paper? Perhaps in its sound or its possibilities; others will say in the word written on paper, in the photograph printed on it or in the drawings of a child. Its texture is very attractive in childhood, so much that it is part of the memories of it. Its wrinkles, its temperature, its invitation to the imagination. For sustainability, paper is currently being replaced with the help of new technologies. But it can still be part of a dynamic memory, in this case, from its sound. The four-year-olds have created a concert that reminds us of the wind, through a different meteorological map, through sound possibilities. Within the project on the ocean we only had to contemplate the wind in its different intensities, which blow not only between mountains but through the hands of childhood.



Docente; Gael Cabado Barreno
Texto; Janet Val Tribouillier
Grabación de sonido con acústicos. Sound-Cloud.
Taller con niños de cuatro años 
Colegio Internacional de Aravaca.

jueves, 21 de junio de 2018

Memoria Afectiva



El taller de Arteterapia “mitoART” de Casa San Cristobal, es un taller vivo que se desarrolla en base a las necesidades educativo emocionales y a la evolución de los y las participantes entre doce y
catorce años.

Funcionamos por bloques modulares de sesiones con una meta compartida por toda la propuesta (Crecimiento personal), y objetivos específicos por ciclos y sesiones. La propuesta actual: "Arteterapia y pensamiento creativo“ se ha enfocado en la capacidad creadora y el papel fundamental que ésta juega en nuestras vidas.

El proyecto con el que hemos contribuido al III Encuentro Multidisciplinar de Arte Digital de IntrepidART, centrado en ''La memoria'', ha propiciado el que estableciéramos un puente entre parte de los objetivos del ciclo (abordaje de las emociones desde el pensamiento creativo), y la MEMORIA, centrándonos en la parte AFECTIVA, surgiendo así la "Memoria afectiva".

Los lenguajes creativos utilizados han sido: dibujo, pintura, collage, escritura, fotografía, movimiento corporal, edición digital...

Los chicos y chicas han explorado el cuerpo propio y el ajeno, la mirada más y menos condicionada, la distancia, la huella... y han expresado desde la más rica gestualidad lo que les mueve y conmueve, lo que les hizo vibrar, lo que la memoria rescata desde la afectividad para seguir conectados y conectadas a su vida y a su momento presente. Han volcado su sentir desde la palabra, desde la poesía, desde la auto-fotografía y la fotografía al otro, resignificando la "otredad". Han generado un proyecto de arte comunitario con componentes sociales y afectivos significativos.

Imágenes oníricas del cuerpo, como un juego de cómo tu cuerpo se recuerda extraídas de las imágenes realizadas en el taller, nos invita a crear como si el cuerpo se recordará así mismo:










Ficha técnica; Apps Carbon,Photo blender, Toolwiz Photos-Editor Pro.
Las aplicaciones de edición de fotos han resultado ser una herramienta acesible que permite jugar con las imágenes de mil maneras posibles.
Docente: Helena Morán Niños y Niñas de entre doce y catorce años.
Arteterapia y educación emocional

martes, 19 de junio de 2018

El arte y el cuerpo humano.

Los cuerpos recuerdan cada movimiento, cada gesto y tienen su propia expresión inconfundible los unos de los otros. En el arte, el cuerpo ha estado siempre presente como eje de escultura, con sus gestos y emociones, sus proporciones, etc. El reconocimiento del cuerpo son historias contadas a través del arte desde décadas y pasando por diferentes estilos o movimientos artísticos.  Hemos querido "hacer memoria" haciendo un recorrido por diferentes obras con sentido del humor y desde la reflexión visual que nos ofrece el juego de imágenes con stop motion.



Disfrutando del color y la distorsión de imágenes para reconstruir personajes con otro grupo de niños, nos hemos inspirado en Andy Warhol. Así surgen autorretratos con una paleta de colores a disposición de cada niño que evidencian sus rasgos. Algunas veces encontraban  parecido a sus padres y otras veces ellos mismos se sentían super héroes de comics, ofreciéndonos pistas sobre la memoria del cuerpo en relación a su identidad personal.




Texto Janet Val Tribouillier
Colegio Internacional Aravaca
Niños de cinco años.

Ficha técnica: Apps; Stop-motion
                        Tracing paper & Green Screener


There is a body in each movement, in each gesture and each one has its own unique expression. In art, the body has always been present as the axis of sculpture, with its gestures and emotions, its proportions, etc. Some ancient stories tell us how the body has been identified through art, since decades through different artistic movements. We wanted to recall by looking at different art works with some sense of humor and from the visual reflection offered by the game of images using stop motion.


With another group of children, we have enjoyed the color and distortion of images, inspired on Andy Warhol´s artwork. Different self-portraits with a palette of colors available to each child that show their creations. Sometimes they resembled their parents and other times they felt like super heroes from comics, offering us clues about the memory of the body in relation to their personal identity. 

lunes, 21 de mayo de 2018

La Memoria



 “A taste of the moon”

Una de las cosas que más le puede gustar a un niño es que le cuenten un cuento, incluso los adultos disfrutamos de que nos cuenten historias aunque no sean bajo la forma de cuento como tal. Pero algo característico de los más pequeños es lo mucho que les gusta; la repetición. Cuando descubren una historia nueva quieren leerla o que se la cuenten una y otra vez, no se cansan ¿por qué será? Quizá sea que cada vez que repiten un cuento y lo escuchan de nuevo están grabando con detalle la narración fielmente en su memoria.

Como maestra de un grupo muy reducido de niños entre 1 y 3 años descubrí que los cuentos crean un interés común para niños de todas las edades. Precisamente la historia “A Qué Sabe La Luna” o, en inglés, “A taste of the moon” resultó ser una de esos cuentos que invitan al niño a formar parte de su historia y que encanta tanto a pequeños como a no tan pequeños.

El día que decidí grabar la historia contada con marionetas, éramos solo tres, así que la niña de mayor edad fue quien me ayudó mientras los otros dos disfrutaban como espectadores. El vídeo es sencillo, considero que la historia se cuenta por si sola gracias al  “lenguaje de sonidos" de esta niña que, sin saber hablar, nos cuenta a todos una historia que ya forma parte de sus recuerdos y su memoria. 





Docente; Andrea Nacher García junto con su alumnos de dos años.
Escuelita en Inglés:Tales of London
Cámara Iphone y marionetas de papel.

domingo, 29 de abril de 2018

Vamos a la cama

El recuerdo de nuestras pesadillas: En la clase de cine experimental del Colegio Huerta de Santa Marina acabamos de realizar este cortometraje del que estamos realmente orgullosas por lo conmovedora y divertida que fue la experiencia. 12 niños y niñas entre 6 y 9 años. Trabajaron usando, plastilina, dibujo, juguetes, telas, recortables además de teléfonos y tabletas para grabar las animaciones y ordenadores para editar el material grabado. También compusieron su propia música en un estudio de grabación.

Los niños combaten sus miedos representando y compartiendo sus peores pesadillas.







Edad de los niños 6 a 9 años.


Vamos a la cama from ROCIO HUERTAS on Vimeo.



Ficha técnica: Colegio Huerta de Santa Marina. Sevilla. Niños y niñas de entre seis a nueve años.  Docente; Rocio Huertas
Hicimos uso del chroma. Y empleamos la aplicación: Stop Motion Studio y el programa de edición Adobe Premiere Pro. La cámara de un Iphone y marionetas de papel con los personajes de los cuentos originales. 
Más información en el proyecto AnimaLotte

lunes, 26 de marzo de 2018

¿Qué haría un pincel en el futuro?


La memoria del Futuro.

Dentro del programa de Servicios SaludArte (México, CDMX), comenzamos a cuestionar los medios que solemos utilizar a hacer un enlace con el tema del futuro, dentro de un programa escolar donde se solicita incorporar reflexiones sobre el uso de la imagen. 

¿Qué haría un pincel en el futuro?, ¿Necesitaríamos papel para dibujar?, ¿Necesitaremos pintura para crear imágenes visuales?, ¿Con qué materiales  podríamos hacer trazos?

Así, se dirigió a los niños y las niñas preguntándoles por otras maneras de crear imágenes por medio de proyecciones de luz que, aunque poseen raíces antiquísimas con las representaciones de sombras en el teatro chino, estas imágenes han tomado mayor fuerza dentro de los espacios del arte contemporáneo con la expansión de los medios electrónicos. Este fue el punto de partida para un diálogo sobre el tema del dibujo en el futuro.

Se proyectaron sobre la pizarra blanca del aula, algunas texturas y composiciones gráficas mostradas con anterioridad como referentes visuales para abordar la temática futurista. 
Como era de esperarse, algunos de los presentes se interponían entre la superficie y la luz mientras se proyectaba diversos elementos, dando paso a que sobre los cuerpos se "pintaran formas".

Con este hallazgo para los niños y niñas sugirió el hecho de trabajar un retrato fotográfico en donde, según las necesidades y gustos de cada uno, se elegía la imagen a proyectar.

Algunos deseaban "parecer robots" o "extraterrestres"; otros tantos sólo deseaban "verse muy coloridos". Los resultados fueron diversos.

Para concluir, dejo algunas fotografías conseguidas en estas experiencias lumínicas.

¡Abrazos enormes desde México! ;- )








Ficha técnica: EXPERIENCIAS LUMÍNICAS: Creación de retratos con proyecciones de cañón.
Artes Plásticas y Visuales: Medios tradicionales y electrónicos.

El siguiente ejercicio fue detonado a raíz de un debate con los niños y las niñas --en torno a los materiales utilizados tradicionalmente por las Artes Plásticas y Visuales-- en sesiones precedentes.
En éstas observamos algunos vídeos en donde se exponían algunos inventos presentes en historias de Ciencia Ficción pero, también, algunos que ya existen hoy día aunque pareciera que son sacados de estas narraciones ficticias. Tal como "Tilt Brush" que es una aplicación desarrollada por Google. Misma que permite realizar obras gráficas a través del dispositivo de realidad virtual HTC VIVE*
Con diferentas app-toys conseguimos interactúar con materiales manipulativos encima de la pantalla de un dispositivo móvil. Con esto conseguimos que tengan lugar además de procesos neuronales que desarrollan competencias matemáticas fijar aprendizajes en la memoria a través del movimiento. Todo esto ayuda a que los aprendizajes sean más profundos y duraderos.




Docente; Janet Cruz Montesinos Facultad de Arte y Diseño UNAM
Artista Visual egresada de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México.
Edad de los niños; De 6 a 12 años.



¿Qué haría un pincel en el futuro?
dicho por los niños


domingo, 11 de marzo de 2018

Narrativas con las sombras


Dentro de un proyecto sobre luces y sombras. La luz nos recrea un lugar para celebrar, su sombra o las sombras producidas son el contraste necesario para comprender el relieve, textura y profundidad de algunas imágenes. La memoria de las sombras nos permiten conocer las semblanzas y las dimensiones de los objetos. Producen una memoria cambiante del objeto o del dibujo que se estudia en cada momento. Y cada vez surgen historias diferentes. 


Habiendo trabajado y experimentado la belleza de las posibilidades de la luz, los niños del tercer curso de primaria y posteriormente con los de segundo realizaron este ejercicio con el uso de unas simples linternas, los chicos dibujaron sobre acetatos o radiografías blanqueadas, utilizando marcadores negros indelebles y tras la lectura de un cuento los niños trabajaron junto con la maestra de grado, en el área de Prácticas del Lenguaje.

Luego hicimos experiencias de proyección con recortes de papel y finalizamos con esta experiencia de acetatos y luz.

Surgen de este punto de partida más ideas en torno al color, la distorsión de la forma en la proyección, tri-dimensión, movimiento, animación; incluso se pueden desarrollar intervenciones del espacio, teatrales, performáticas, etc, etc..Un nuevo comienzo para otros espacios de luz.








Ficha Técnica:
Escuela Nº 3 del DE 17 (Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina)
Docente Nicolás Salvático
Niños de segundo y tercero de primaria.
Linternas, pizarra blanca, acetatos.